LOCA TACENTIA

Продолжая поиски идеального киновоплощения "Алисы", а также просматривая понемногу в часы отдыха избранную фильмографию Питера Селлерса, дошёл и до телеверсии 1966-ого года, созданной Джонатаном Миллером.
Самая необычайная экранизация, что я видел, абсолютно выпадающая из, казалось бы, монополизирующей диснеевской традиции (в которую, к слову, вполне укладывается и снятый десятью годами позже известный задорный порно-мюзикл того же сюжета с Кристин де Белл).
Здесь же - глубоко викторианский, немного прерафаэлитский, чуть наркотический и очень взрослый сон.
Суть иронично сформулировал сам его режиссёр: "It's much better to simplify, always, rather than elaborate. Movies shouldn't be limited to spectacle; they do the simple things so much better. They should try to present real life in the simplest way possible, and be as unpretentious as possible."

Посмотрел наконец на днях два весьма интересных фильма. Оба они сняты в 70-е годы во Франции, оба посвящены средневековой тематике, точнее - рыцарству, ещё точнее - двум персонажам артурианского цикла. Оба весьма необычно - и диаметрально различно - используют изобразительные и повествовательные возможности кинематографа для экранизации старинных сюжетов. :)


Первый - "Ланселот Озёрный" Робера Брессона. Его гениальным новшеством оказалась простейшая, казалось бы, мысль, в те времена жили такие же люди, как и ныне. Потому и история эта - в первую очередь, о людях и их отношениях (при этом люди оказываются особенно живыми от непрофессиональности "играющих" их "моделей"). И снимать её следует так же, как и фильмы о современности - с акцентом на психологизме, сдувая с древней истории паутину мистичности. Есть Ланселот, есть Королева, есть и Король. Где-то, конечно, есть и Грааль, но роли в фильме он не играет. :) Брессон не романтизирует старинный быт, нет и обратного взгляда, с бросающимися в глаза ужасами тёмных веков. При этом детали ни в коем случае не схематизируются, дело в другом: нам даётся точка зрения человека, современного той истории, для которого все мелочи привычны и взгляд к себе не притягивают, события же от этого делаются ещё ярче и рельефнее.


Знакомство с творчеством Эрика Ромера я начал не как большинство отечественных зрителей - с его "Времён года" - но с самой необычной его картины (и вообще, одной из самых необычайных экранизаций чего бы то ни было) - "Персеваля Галльского". Роман Кретьена де Труа переведён самим режиссёром, им же, как я понимаю, дописан и использованный вариант концовки. Наверное, более средневековой во всех отношениях ленты снято ещё не было (и, разумеется, уже не будет). Монотонно, речитативно, намеренно статично (но от этого не менее захватывающе) развивается действие в подчёркнуто условных, буквально жаждущих работы воображения декорациях. Каждый кадр точно сошёл к нам со страниц древнего пергамента - этим духом проникнуто всё, начиная с соотношения рыцарей и замков и кончая замечательным изяществом поз актёров, музыкантов и певцов (большая часть текста поётся). Происходит полнейшее погружение зрителя не в саму эпоху, но в текст и иллюстрации произведения (как в "Снах" Куросавы герой попадает в мир Ван Гога), где вполне реальны и поминавшийся выше Грааль, и Король-Рыбак, и девы в замках, и Артур... как реален и сам Христос в душераздирающем финале фильма. Впрочем, вы же знаете, друзья мои - я достаточно легко погружаюсь в достойно воплощённые сюжеты... и вообще, верю в сказки. Некоторую сложность составило поверить, что сам Персеваль именно таков (уж очень крепко актёр, его играющий, ассоциируется с юношей, совращающим свою кузину и описывающим механизм приливов), но это быстро прошло. :) Что же до завершения фильма, то, повторюсь, оно совершенно гениально и истинно религиозно (даже не принимая во внимание ист. и худ. ценность реконструкции Страстной Мистерии).

По досадному недоразумению, раньше этого чуда не видел - а фильм действительно один из самых визуально красивых (не аскетичной красотой, но живописными буйством и щедростью красок), какие только можно себе вообразить.
Замечательно мудрый и цельный, с правдивыми аллегориями Земли, Ада и Рая - и жизни человеческой как Пути.

Наконец решился посмотреть. Радостно, значит, в прошедшее десятилетие появилось всё же два по-настоящему великих фильма, снятых уходящими уже Режиссёрами. Наверное, больше уж и не будет. Всё снято, осталось посмотреть и разглядеть.

У Мартина Бубера мы можем неоднократно встретить рассказ о том, как на заре его деятельности к нему явился некий посетитель, огорчённый чем-то и явно желавший побеседовать, однако Бубер, хотя и принял гостя "внимательно" и вежливо, так и "не ответил на вопросы, оставшиеся не заданными". Спустя несколько дней после этого разговора он узнал, что тот его собеседник покончил жизнь самоубийством. И случай этот, по его собственным словам, кардинально изменил его мировоззрение и всю его будущую жизнь.

Интересно, читал ли Бубера Ингмар Бергман?..

"Tess" - ужасно прерафаэлитская картина, вы не находите? :)